Der Name sagt einem noch nichts? Kein Beinbruch, ließ Elles Bailey anlässlich ihres fünften Studioalbums "Beneath The Neon Glow" vom August 2024 verlauten. Angetreten sei sie jedenfalls, um zu bleiben, und betreibe das Musikantsein mit gebotener Ernsthaftigkeit. Besser, das geneigte Publikum nimmt die gebürtige Britin beim Wort.

Zwei prachtvolle Albumeinspielungen sind John Cale mit "Mercy" sowie "Poptical Illusion" zuletzt gelungen. Der Erfahrungsschatz eines gesamten Musikschaffens abermals in die Zukunft gedacht! Mitgegeben auch der eine oder andere Gesellschaftskommentar, seiner Europatour schickt er ein markiges Motto voraus.

Weltkarten der Populärmusik verorten Keshavara im Grenzgebiet zwischen den Indienanleihen der Beatles, den Ragas von Ravi Shankar und natürlich Bollywood. Wer möchte, kann das Koordinatensystem um Kula Shaker oder Cornershop erweitern. Im März 2025 ist die Band erneut auf Deutschlandtour.

Gefeiert wird das freudige Ereignis mit Wiederveröffentlichungen aus dem Backkatalog. Eine eigens aufgelegte Albumserie reicht zurück bis in die unmittelbaren Anfangstage jenes Schallplattenlabels, dem die Populärmusikwelt Rob Mazurek, Jeff Parker, Jamie Branch, Irreversible Entanglements, Alabaster DePlume, Damon Locks oder Angel Bat Dawid verdankt.

Henge sind eine Rockband aus Manchester, benannt nach den in Großbritannien zahlreich erhalten gebliebenen Steinkreisen wie Stonehenge? Wer's glaubt! Tatsächlich handelt es sich um vier kosmische Kuriere aus den Tiefen des Weltraums und hören auf die Namen Zpor, Goo, Grok und Nom.

Wem gelang das Ausloten des Klangpotentials der elektrisch verstärkten Gitarre auch noch mit überwältigendem Erfolg? Richtig, Jimi Hendrix! Den Sechssaitengott der Jünger von Woodstock führt Caspar Brötzmann zweifellos in seiner Ahnengalerie und meidet anderes eher.

Der Obrigkeit ein Dorn im Auge, vom Publikum umso enthusiastischer gefeiert und manchen Karriereknick überstanden, vor beziehungsweise nach dem Wendehebst 1989. Jetzt soll der letzte Vorhang fallen, Pankow gehen auf Abschiedstour.

Sein Gitarrenspiel, sein Songwriting, sein Gesang gelten als außergewöhnlich. Unter den Sympathisanten des Ausnahmemusikers mit dem Allerweltsnamen kein Geringerer als John Renbourn, Mitbegründer der Folkjazzformation Pentangle. Wer in letzten Jahren Konzerte von Iron & Wine, James Yorkston oder Tinariwen besucht hat, könnte in den Vorprogrammen bereits auf John Smith getroffen sein.

Witaj ist Sorbisch und entspricht der Begrüßungsformel "Herzlich willkommen". Jacke Schwarz betitelte sein erstes Vollelängealbum vom Februar 2023 "Witaj". Der Wahlberliner stammt aus Nebelschütz, einer Ortschaft, die sich als Tor zur sorbischen Oberlausitz bezeichnet, mit Stolz auf ihre jahrhundertealte Tradition verweist und gleichermaßen zukunftszugewandt auftritt.

Mit Ragtime, Western Swing und Country Blues gestartet, fand Pokey LaFarge chronologisch folgerichtig zum Rock'n'Roll. Mehrere seiner Alben fügen sich nahtlos in den Backkatalog von Buddy Holly. "Rhumba Country", erschienen im Frühjahr 2024, tritt in die Fußstapfen eines Little Richard oder Jerry Lee Lewis. Bloß eben weniger stilistisch.

Rassismus könnte irgendwann der Vergangenheit angehören? Eine vergebliche Hoffnung, das Gegenteil scheint viel mehr der Fall. Laibach sind die Verschiebungen im Gesellschaftsspektrum keineswegs entgangen und covern mit dem ihnen eigenen Gespür für den Puls der Zeit nicht irgendeinen Song zum Thema, sondern "Strange Fruit". Gleichzeitig betritt das slowenische Künstlerkollektiv musikstilistisches Neuland.

Den Vorwurf der Oberflächlichkeit wird sich Conor O'Brien kaum gefallen lassen müssen. Das sechste Studioalbum seiner Villagers, "That Golden Time" vom Frühjahr 2024, war inhaltlich angelehnt an geisteswissenschaftliche Erkenntnisleistungen Friedrich Nietzsches. Parallel zur Herbsttour überrascht der gebürtige Dubliner mit neuer Single und einem illustrierten Songbook.

Wiederveröffentlicht im Frühjahr 2024 die vier Originalalben von Die Braut haut ins Auge, der Band, mit der es für Bernadette La Hengst richtig losging. Nachgelegt gegen Ende des Jahres ein Hitquerschnitt und im Tourneekalender zwei Termine im Sechserpack mit gleichgesinnten Helden der Subkulturen heimischer Anbaugebiete unter dem Motto "Karussell der Idole".

Kim Gordon hätte genauso gut ohne Sonic Youth Karriere machen können. Rückblickend wirkt ihre Mitgliedschaft bei den New Yorker Noiserockern wie die Episode unter vielen im vorläufigen Gesamtschaffen einer Künstlerin von eigener Statur. Seit den beiden Soloalben "No Home Record" sowie "The Collective" dämmert es der Musikwelt inzwischen auch.

More Ohr Less ist eine als Music Festival & Symposium deklarierte, von Hans-Joachim Roedelius mitinitiierte Veranstaltungsreihe, die 2024 unter dem Motto "Augenblicke" ihre einundzwanzigste Saison erlebt und auf seinen eigenen neunzigsten Geburtstag Ende Oktober fällt. Das Künstleraufgebot wie gewöhnlich handverlesen und extravagant.

Ein Remix schickt Albumveröffentlichungen in die Verlängerung, generiert Aufmerksamkeit über den Tag hinaus. Saigon Soul Revival beschränken sich bei "Môi Luong Duyên" vom Frühjahr 2024 auf zwei Songs. Als erstes ausgewählt und DJ Slowz zur Bearbeitung übergeben "Dám Cuói Nhà Em", das Original auch im Soundtrack einer amerikanischen Spielfilmserie eingesetzt.

Etwas anderes als Gospel stand bei den Staples Jr. Singers nie zur Debatte und noch heute verrät ihre Darbietung viel über die Herkunft des Southern Soul der sechziger Jahre von Stax Records & Co. Spät, aber noch rechtzeitig zu Lebzeiten von Edward Brown, R.C. Brown und Annie Brown Caldwell, wird dem Geschwistertrio aus Aberdeen, Mississippi die Anerkennung zuteil, die längst fällig war.

Um keinen Preis wollte er in die Fußstapfen des berühmten Vaters treten und widmet sich am College intensiv dem Rudersport, studiert anschließend Industriedesign sowie Physik, heuert bei McLaren Automotive an. Aber, sinniert Dhani Harrison 2009 gegenüber dem amerikanischen Branchenblatt Billboard, als Sohn von Beatle George sei ihm das Musikmachen wohl in die DNA geschrieben.